...deswegen jetzt nur eine einfache Liste zu den letzten Filmen in 2009:

Malen oder Lieben bei b. & w.
Der Wrestler bei x. & f.
Goodbye Banafa bei j.
Willkommen bei den Schti's bei b. & w.

bei x+f



Ein typisch amerikanisches Road Movie, in dem alles drin steckt, was die USA ausmacht. Spiessertum vs. Hippie-Kultur, menschenleere Landschaften vs. Großstadtgetümmel, tiefsinnige Gutmenschen vs. dienstbeflissene Brutalos. Unterlegt mit der passenden Musik wie z.B. Canned Heat.

Wie sehr mich der Film beeindruckt hat, habe ich erst gemerkt, als ich um Mitternacht in unserem Garten auf der Liege lag, hinauf blickte in unsere einem Wald in Alaska ebenbürtige Tanne und den klaren Sternenhimmel. Nur die A1 nervte wie selten um diese Zeit, lag wohl am Urlaubsanfang. Plötzlich saß da auch noch so ein rotes Monster neben mir, nein, kein Bär, etwas kleiner. Ach, ist ja nur Tami. Ok, es war nicht nur der Film, der mich beeindruckt hat. Der Vinho Verde war wohl mit schuld.

Die Homepage zum Film ist absolut super, und leider ist die Geschichte wahr. Wieviel Detailliebe in dem Film steckt, sieht man hier am Original-"Magic Bus".

bei j.



Mit langer Verspätung (die "Klimaerwärmung" ist schuld) jetzt doch noch eine kleine Kritik.

Der Chronist muss zu seiner Schande gestehen, nur sehr wenig über das koloniale bzw. von Japan besetzte China zu wissen. Insofern vermittelte der Film ein mir völlig unbekanntes China-Bild: mit Prunk zumindest für eine Minderheit, westlich anmutenden Geschäftsvierteln, luxeriösen Oldtimern.

Der Plot des Filmes - Widerstandskämpferin verliebt sich in Kollaborateur und rettet ihn deswegen im letzten Moment vor einem Attentat - hinterläßt bei mir rüclblickend ein paar Unschärfen, die wohl auch vom Regisseur so beabsichtigt sind - vermeidet er so doch allzu simple Schwarz-Weiß-Malerei. Die Verstrickungen Yee's in die Unmenschlichkeiten der japanischen Besatzung bleiben nebulös, er wirkt eher selbst als Opfer, eine eingesetzte Marionette ohne wirkliche Macht. Der ewig frustrierte angespannte Gesichtsausdruck - ein in jeder Beziehung unfreier Mensch. Was sich auch in der ersten Sexszene wiederspiegelt, er will nicht verführt werden, sondern besitzen/beherrschen. Auch Chi's Motivation wirkt zwiespältig - bekennt sie sich nicht eigentlich nur aus Liebe zu dem Studenten Kuang Yu Min zum Widerstand? Ist ihr nicht bewußt, dass sie mit ihrem Verrat an der Sache auch ihn ans Messer liefert? Warum läßt sie wertvolle Zeit zur Flucht schaufensterguckend verstreichen? Kann sie sich nach der Affäre mit Yee ein Leben ohne Luxus nicht mehr vorstellen?

J. war wieder mal der perfekte Gastgeber. Passend zum Film gab es Spiesse mit selbstgemachter Erdnussbutter. Und dann noch Crème brullée, b.'s Lieblingsdessert.

bei b. + w.



Ein typischer Woody-Allen-Film von 1993, natürlich in New York, mit den üblichen hektischen Dialogen ("Das Adrenalin fließt mir schon aus den Ohren."), der üblichen Dauer-Midlife-Crisis-Stimmung. Am Anfang gefiel er mir nicht besonders, zu viele andere (bessere?) Woody-Allen-Filme gesehen. Aber dann nahm die Handlung Fahrt auf und damit kamen die genialsten Szenen des Films, wie die Einweisung in die Kunst des Pokerns oder der stecken gebliebene Fahrstuhl. Das Thema des perfekten Mordes scheint W.A. zu faszinieren, er hat es später mit wesentlich zwingenderer Logik in "Match Point" noch mal aufgegriffen. Besonders obskur war die Garderobe von Diana Keaton, mal quasi mit dem Gegenteil von figurbetonten Hosen und Röcken, und dann, in einer der Schlüsselszenen des Films, als die vermeintlich ermordete Frau im Bus wieder auftauchte, in so einer Art Großstadt-Safari-Look.



Zum Drumherum: der rote Zufallsfund aus einer Weinhandlung in Ehrenfeld (Venloer Straße, gegenüber von 4711) floss in Strömen, das war auf alle Fälle bekömmlicher als der zunächst geplante "Manhattan". Dann gab's die "Îles Flottanes" als kulinarischen Höhepunkt. Und leider eine traurige Geschichte, schon wieder ein Paar weniger. Sodom und Gomorrha in Junkietown. Wer mit Tellern jongliert, sollte nicht den Elefanten zum Einkaufen schicken.

bei x. + f.



Schon wieder ein toller Film mit Jürgen Vogel. Eigentlich eine traurige, aber so, wie sie erzählt wurde, doch schöne Geschichte von Liebe und Tod. Irgendwie wußte man von Anfang an, wie der Film enden würde, aber man hoffte doch auf ein Wunder, dass alles ganz anders käme. In der ländlichen Idylle mutierten am Ende alle zu Gutmenschen, vom trotteligen Dorfpolizisten bis zum fiesen Autoverkäufer.

Der Preis für die beste Nebenrolle geht diesmal unumstritten an das Moped, für das passende Ambiente sorgte Luna.

Bzgl. Karnevals-Events:

Infos zum Geisterzug dieses Jahr und warum überhaupt gibt es hier.

bei j.



Ein Film mit 2 gegensätzlichen Hälften. Im ersten Teil in erster Linie eine Dreiecksgeschichte, mindestens so schön wie "Jules et Jim". Ich mag solche Geschichten, weil sie nur funktionieren, wenn die guten Gefühle (Liebe, Freundschaft, Respekt) und vielleicht auch ein Stück weit der Verstand über die negative Gefühle (Eifersucht, Verlustängste, Neid) siegen. Genau das schaffen nach anfänglichen Reibereien die drei, die sehr sehr schöne Ilona, der Restaurantbesitzer Szabó und der Pianist András. Den Rest des Plots kann man gut hier nachlesen, spare ich mir jetzt. Dank des Einmarsches der Nazis in Budapest nimmt die Geschichte kein gutes Ende. Der Film erinnert mich etwas an einen meiner Lieblingsfilme, "die unerträgliche Leichtigkeit des Seins". Auch in dieser Geschichte verbinden sich eine ungewöhnliche Dreiecksbeziehung und politische Entwicklungen zu dramatischen Schicksalen.

Zwei Dinge sind noch zu erwähnen:

Das Klavierstück "Lied vom traurigen Sonntag", das dem Film seinen Titel gab und das so traurig ist, dass die Hörer reihenweise Selbstmord begehen, gab es wirklich. Bei YouTube sind etliche Cover-Versionen davon zu finden.

Und natürlich den Rollbraten, 78' Champagner und überhaupt das Ambiente.... ein sehr schöner Abend. Nächstes Mal gibts nur Salzstangen. Vielleicht. Vielleicht aber auch das ganz grosse Fressen.